Of je nu een fan bent van gokken of niet, het valt niet te ontkennen dat het een interessant en visueel aantrekkelijk onderwerp voor schilderijen kan zijn. In dit artikel bekijken we enkele van de beroemdste schilderijen waarop gokscènes zijn afgebeeld.
Casino scènes zijn populaire onderwerpen geweest voor kunstenaars door de geschiedenis heen. Van schilderijen uit de Italiaanse Renaissance uit de 15e eeuw tot impressionistische werken uit de 20e eeuw, is gokken vaak gebruikt als een manier om de hoge en lage kanten van de menselijke natuur uit te beelden. In dit artikel vertellen wij u over enkele van de beroemdste schilderijen waarop gokken is afgebeeld. Het zal zelfs voor fans van pay n play casinos interessant zijn.

“De Gokkers” door Michelangelo Merisi da Caravaggio
Dit zeventiende-eeuwse schilderij toont een groep jongeren die een kaartspel spelen. Het is geschilderd in een interieur, met een raam dat de figuren op de achtergrond verlicht. Caravaggio gebruikt licht en schaduw om een gevoel van drama te creëren, en benadrukt het bedrog en de trucs die vaak deel uitmaken van het gokken. De centrale figuur is een jongeman die wordt bedrogen met kaarten door twee andere mannen. De uitdrukking op het gezicht van de jongeman is er een van verbazing en verwarring, terwijl de mannen die hem bedriegen hem triomfantelijk lijken te bespotten. “De Kaartenhoeder” wordt beschouwd als een van Caravaggio’s meest succesvolle schilderijen, waarin hij zijn meesterlijke beheersing van licht en schaduw demonstreert. Het schilderij bevindt zich momenteel in het Kimbell Art Museum in Fort Worth, Texas.

“Dogs Playing Poker” door Cassius Marcellus Coolidge
De tekening van Cassius Marcellus Coolidge werd gemaakt in opdracht van Brown & Bigelow, een reclamebedrijf dat een kalender liet maken ter promotie van een sigarenbedrijf. Coolidge’s serie “Dogs Playing Poker” omvat 18 doeken, maar de titel van de tekening, “Dogs Playing Poker” wordt niet meestal toegepast op de hele serie, maar op de beroemdste tekening, namelijk “A Friend in Distress”. De kunstenaars beeldden de Amerikaanse spelers af als menselijke honden die van poker genieten. Bovendien werden antropomorfe honden afgebeeld met expressieve emoties op hun gezicht, die alcohol dronken en sigaren rookten om de sfeer in pokerclubs over te brengen.

Paul Cézanne’s De Dobbelaars
Dit schilderij uit 1896 toont twee mannen die een dobbelspel spelen. Cézanne beeldde gokken af als een serieuze bezigheid, de mannen verzonken in concentratie en verloren in hun eigen wereld.

Georges de La Tour “Valsspelen met de klaverenaas”.
Het schilderij van Georges de La Tour, Valsspelen met de klaverenaas, toont een valsspeler die bezig is met kaartspelen. Men denkt dat het schilderij een morele genrescène is, bedoeld om de kijkers te waarschuwen voor de gevaren van gokken. Het thema van de dag des oordeels is ook duidelijk in de aanwezigheid van de dood, die wordt voorgesteld door de skeletachtige figuur rechtsonder. La Tour heeft de figuur van de Dood een traditioneel vrouwelijk uiterlijk gegeven, misschien om het idee te benadrukken dat gokken tot de menselijke dood kan leiden. Het donkere palet van het schilderij en het gebruik van clair-obscur creëren een gevoel van onheil dat de didactische betekenis ervan versterkt. Het schilderij The Cheat met de klaverenaas – is een mooi voorbeeld van La Tour’s vaardigheid als kunstenaar en zijn vermogen om morele genrescènes te creëren die zowel een waarschuwing als een gevoel van ontzag overbrengen.

“Aan de roulettetafel in Monte Carlo” door Edward Munch
Edvard Munch was een Noorse kunstenaar die behoorde tot de expressionistische beweging. Een van zijn beroemdste schilderijen is “Aan de tafel met roulette in Monte Carlo”. Het schilderij toont een groep mensen rond een roulettetafel in een casino. De scène is vol beweging: de spelers bukken om hun inzet te plaatsen, en het draaiende roulettewiel creëert een gevoel van dynamiek. Ook de kleuren zijn opvallend: het zwart en rood van de tafel staan in schril contrast met het wit van de kleding van de spelers. Dit schilderij verbeeldt de opwinding en energie van het gokken, terwijl het zinspeelt op de potentiële gevaren van verslaving. Het is een fascinerend werk van een uitstekende kunstenaar dat een kijkje geeft in de wereld van de casinocultuur.

“Kaartspelers” door Paul Cézanne
“Kaartspelers” is een serie schilderijen van de Franse kunstenaar Paul Cézanne. De schilderijen tonen boeren die kaarten op het platteland. Hoewel sterk gestileerd, worden de schilderijen beschouwd als enkele van Cézanne’s meest realistische werken. De serie wordt beschouwd als een commentaar op de menselijke conditie en een verkenning van de relatie tussen vorm en kleur. Het schilderij De kaartspelers wordt beschouwd als een van de belangrijkste werken van Cézanne en is tentoongesteld in vele prestigieuze musea over de hele wereld.